有人说漫画是从讽刺中诞生,而此人被称为“日本漫画的源头”⋯浮世绘大师的传奇,葛饰北斋

Jan05

以下文字资料是由(历史新知网www.lishixinzhi.com)小编为大家搜集整理后发布的内容,让我们赶快一起来看一下吧!

动漫是日本代表性的流行文化,日本漫画的起源究竟从什么时候开始?

如果从世界漫画史的源起来看,漫画的问世与报刊的出现以及政治讽刺密不可分。从这个标准来说,浮世绘大师葛饰北斋(一七六〇~一八四九)晚年的《北斋漫画》里的部分作品符合这个定义。

202001051578189497910852_conew1.jpg

提到葛饰北斋,大家想到的就是浮世绘,怎么会和漫画有所关联?其实浮世绘本身就是江户时代带着草根味的大众艺术,浮世绘师偶尔发发牢骚画几幅政治讽刺画并不奇怪。要进入江户时代,古意盎然的东京两国一带的江户东京博物馆和墨田北斋美术馆是最佳散策去处。

浮世绘是江户时代的大众艺术

十九世纪中期,随着报业兴起,漫画家们开始为报纸绘图增加读者群,值得注意的是,这些漫画多以嘲讽时政为主,一八三二年法国的《喧闹报》(Le Charivari )尤为突出,漫画家将当时菲利浦国王的头形以西洋梨加以表现,大获人气。在《喧闹报》之后,一八四一年英国的《重击》(Punch)也创刊,而后德国的类似杂志也相继创刊。当欧洲漫画兴起之际,日本正值江户末期,浮世绘大师葛饰北斋的《北斋漫画》也正逐篇出版当中。一八三四年,葛饰北斋的《北斋漫画第十二篇》刊行,其中,不乏讽刺时政之例,《臭风景》(くさい风景)便是代表。画作里,地位尊崇的武士正在厕所解手,旁边的三两百姓只能在厕所旁闻其臭,官尊民卑的讽刺不言可喻。

谈到浮世绘,很多人联想到的是日本某某浮世绘大师的作品于某某国际知名博物馆举行专展之类的新闻。博物馆里的浮世绘展示,多少失去了江户时代的草根味。一六七二年,画师菱川师宣在书中插画提笔写下“绘师”一词,这成为浮世绘大致两百五十年历史的起点(终点则是有“最后的浮世绘师” )之称的小林亲清一九一五年的去世)。浮世绘,浮世意味着现世、现实之意,简言之,也就是呈现现世事物的绘画。

这个字面上的解释其实还不完全精准。与浮世绘师相对的是御用画家集团,他们受官方供养,衣食无虞。相较之下,浮世绘师是代表民间生活的画师。浮世绘的创作流程,是先有书肆店主邀集浮世绘师、雕师与折师一起工作,浮世绘师绘图,雕师将图在木板上制版,折师则负责配色而后将之贩卖。这个生产流程里,店主指定题材,这自然是依当时流行题材而定,浮世绘主要题材包括芝居绘(歌舞伎戏码)、美人绘(吉原游廓名妓)、武者绘(将军面貌)、役者绘(歌舞伎演员)与名所绘(著名风光)等。

在江户东京博物馆看江户通识课

葛饰北斋是浮世绘的一页传奇。他诞生于东京两国一带,诞生地更被命名为“北斋通”作为纪念。江户时代的两国地区,是庶民文化鼎盛之地,两国桥的花火更是一大盛事。要进入江户时代,江户东京博物馆是最好的选择,这座博物馆以庞大的空间,展示江户到东京的历程。日本不愧是模型大国,这座博物馆透过各种比例不一的历史物件模型展示,江户东京博物馆模型展现历史的极致,是两国桥庶民日常的呈现。一千五百个人物造型外加物件模型,勾勒各式商店栉比鳞次,扛着扁担的小贩、逛热闹的游客熙熙攘攘,隅田川上船只络绎不绝的景象。

位在博物馆一隅的绘草纸屋,不怎么起眼但却是江户庶民文化的交会点,在这里,可以买到浮世绘与通俗小说。在江户时代不但已有通俗小说,而且也已经类型化,有专讲忠义故事的,像曲亭马琴的《南总里见八犬传》、有搞笑的旅行故事,像十反舍一九的《东海道中膝栗毛》。值得注意的是,浮世绘师会为这些通俗小说绘制插画,葛饰北斋就为曲亭马琴与十反舍一九的作品绘制插画。

墨田北斋美术馆是葛饰北斋必修课

江户东京博物馆就是江户通识课,从江户东京博物馆走路约十分钟,墨田北斋美术馆则是深入葛饰北斋的必修课。这座二〇一六年年底开始营运的美术馆,就坐落在葛饰北斋的诞生地。墨田北斋美术馆对北斋作品都有深入浅出的介绍之外,也有葛饰北斋生活景象的实物呈现,其中一个便是白发的葛饰北斋在窘迫的家里,双膝跪在塌塌米上半身伏地做画的情景。就是这样数十年如一日的辛勤苦劳,让浮世绘成为即便今日也让人惊艳的大众艺术。职人一词在江户时代已经出现,葛饰北斋也正是职人精神的最佳代表,一八三四年八十四岁时,他在《富岳百景初篇》当中留有一段著名的话,大意是五十岁之后虽发表了不少作品并受追捧,但自认七十岁之前的作品都不值一提,七十三岁开始才稍微弄清飞禽走兽、花鸟鱼虫的结构,大约要到九十岁才能明白其中的深意,如此一来,恐怕要到一百岁才能在绘画之道上进入随心所欲的境界,至于要将万物化得栩栩如生,请待一百一十岁时一笔一画地呈现!

超越时代的葛饰北斋

笔者提到葛饰北斋的部分作品符合漫画的标准,不过,笔者并不准备把葛饰北斋放上日本漫画源起的神主牌上,毕竟,西方报刊上的政治讽刺是经常性的,葛饰北斋仅是偶而为之。日本漫画的缘起是十九世纪中期开始,浮世绘渐渐受到照相的挑战,此外,报纸也逐渐兴起,为求生计浮世绘师们与报纸合作。在报刊里,我们会看到他们对时政的各种嘲讽,这是漫画的原点。

这些浮世绘师投入浮世绘创作,多少也是受风靡一世的葛饰北斋的影响。附带一提,葛饰北斋的传奇不仅于浮世绘。清水勋,一辈子都在研究日本漫画历史的研究者,一九三九年出生的他,日本漫画史专着已有二十多本。一九八〇年代,他与手冢治虫曾在富士电视台某个节目同台,该节目里把《北斋漫画》第三篇雀舞图里的每个动作用机器快速移动呈现,果然是人们跳舞的动态,也就是说,葛饰北斋的漫画是“动的漫画”,就像一八九五年电影问世之前,已有先进者开始构思让画动起来的方式,比方说要呈现人跑步的动态,每张图卡上画上人从静止到跑动过程的每个动作,然后在机器上快转动态于是呈现。葛饰北斋在江户末期可能已有动态画作的想像,应该说,他已超越了所属的时代。

浮世绘之外的葛饰北斋,一样传奇!